余隆携手青年钢琴家演绎拉赫玛尼诺夫系列音乐会暨中国爱乐乐团2023-2024音乐季开幕系列音乐会 时间:2023.09.02-09.04 场馆:国家大剧院-音乐厅 票价:100/180/280/380/480/580/680 微信订票:18515362586 订票电话:400-600-4100
余隆
作为指挥家、音乐活动家的余隆,被《纽约时报》称为“中国音乐版图上最有影响力的人物。”他的艺术人生因为引领中国古典音乐事业的纵深发展、推动中国音乐家与作曲家登上国际舞台而熠熠生辉。在中国芸芸交响乐团之林,余隆是多支中国顶级乐团的“掌门人”:中国爱乐乐团的艺术总监,上海交响乐团的音乐总监。他也身兼香港管弦乐团首席客座指挥、上海夏季音乐节联合总监。早于1998年,他创办了北京国际音乐节并担任艺术总监至2017年,后又继续担任艺术委员会主席至今。在执掌广州交响乐团长达20年之后,余隆于2023年卸任广州交响乐团音乐总监一职,并将继续担任广州交响乐团终身荣誉音乐总监和广州交响乐团艺术委员会主席。此外,余隆还担任中国音乐家协会副主席及中国音乐家协会交响乐团联盟主席。 2023-2024乐季,余隆受邀执棒费城管弦乐团和纽约爱乐乐团;在国内,余隆与著名钢琴家斯蒂芬·霍夫、小提琴家莱昂尼达斯·卡瓦科斯、朱利安·拉什林、男中音歌唱家马蒂亚斯·戈内、女高音歌唱家奥尔加·佩列佳特科等艺术家合作演出。2023年11月,余隆将执棒由上海交响乐团与纽约爱乐乐团联合委约艾伦·齐格曼、马克·坎贝尔新创作的清唱剧作品《上海!上海!》的世界首演。 余隆大师熠熠生辉的职业生涯多次开创了中国乐团先河。2005年2月至4月,余隆率领中国爱乐乐团进行了规模空前的环球世界巡演,历时四十多天,跨越北美和欧洲,这在中国乐团出访史上前所未有。2014年,他带领中国爱乐乐团在伦敦皇家艾尔伯特大厅的BBC逍遥音乐节献演,数以百万计的英国观众通过不同的方式观看了音乐会的转播。2008年,余隆麾下的中国爱乐乐团,在教宗本笃十六世亲临现场见证下,首登梵蒂冈保罗六世礼堂演出,是中国交响乐团中的第一次,这场意义非凡的音乐会也是增进东西文明交流互动的里程碑式事件。 自2009年始,余隆大师执掌上海交响乐团至今,成就斐然。2014年,上海交响乐团音乐厅落成;同年,余隆与上海音乐学院及纽约爱乐乐团一道,共同创建上海乐队学院。这是中国第一所为管弦乐手设立的研究教育机构。此外,应纽约爱乐乐团邀请,余隆作为该乐团国际顾问委员会的成员,与其他11位音乐倡导者和音乐大使协力推动各国音乐家及音乐机构深化国际交流。2016年,两年一度的音乐盛事“上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛”成功举办。 2018年6月,余隆与德意志留声机公司(DG)签订独家代理合同,成为了DG旗下首位中国指挥家,为上海交响乐团取得全球发行与供应的合作关系,并在2019年1月发行专辑《奥尔夫:布兰诗歌》(DG120周年北京紫禁城太庙音乐会现场录音)、6月发行专辑《门道》以及在2021年7月发行专辑《大地之歌》。2019年,余隆率上海交响乐团世界巡演,亮相BBC逍遥音乐节、阿姆斯特丹音乐厅、爱丁堡国际艺术节、拉维尼亚艺术节以及卢塞恩音乐节。 在2003年至2023年担任广州交响乐团音乐总监期间,余隆大力扩展乐团的保留曲目,带领乐团拓宽国际演出版图,先后到访欧洲、美洲、澳洲、非洲、中东等地。同时,他也不遗余力履行音乐教育的使命。2005年至2007年,广州交响乐团创办广东国际音乐夏令营,并邀请著名指挥大师夏尔·迪图瓦任音乐总监,以及玛塔·阿格里奇和加里·格雷夫曼等著名艺术家组成导师团队。2017年1月,广州交响乐团创办首届广东国际青年音乐周,在演出与教育的对话中“开启世界与中国交响乐新的篇章”。音乐周由余隆亲自担任艺术委员会主席,并由世界著名大提琴家马友友担任艺术总监。 国际舞台上的余隆,同样地位显赫,炙手可热。世上最受瞩目的管弦乐团,如纽约爱乐乐团、芝加哥交响乐团、费城管弦乐团、洛杉矶爱乐乐团、蒙特利尔交响乐团、巴黎管弦乐团、班贝格交响乐团、汉堡国家歌剧院乐团、柏林广播交响乐团、北德广播交响乐团、慕尼黑爱乐乐团、悉尼交响乐团、BBC交响乐团、英国爱乐乐团、东京爱乐乐团和新加坡交响乐团都曾经在余隆的指挥下演出。 1964年,余隆生于上海的音乐世家。他音乐上的启蒙与授业恩师正是他的外祖父、著名作曲家丁善德。其后,他求学上海音乐学院;继而负笈西行,入读并毕业于著名的柏林高等艺术大学。九十年代初,余隆出任北京中央歌剧院常任指挥及香港市政局年度歌剧指挥。 驰骋乐坛数十载,余隆大师的成就备受肯定。2010年,他获评“年度中国文化人物”、2013年获颁“中华艺文奖”。为表彰余隆对中外文化交流及中国音乐发展的贡献,中央音乐学院向他授予荣誉院士证书。 在国际上,余隆大师获得的荣誉同样显赫。其中包括2002年由德国万宝龙文化基金会颁发的“万宝龙卓越艺术成就奖” ,以及2003年获颁的“法兰西文学艺术骑士勋章”。2005年,意大利政府授予余隆“共和国骑士勋章”;2014年,受法国政府颁授代表最高荣誉的“法国荣誉军团勋章”;2015年,获美国大西洋理事会“全球公民奖”以及耶鲁大学音乐学院的“桑福德奖章”;2016年,余隆被选为美国艺术与科学院的外籍荣誉院士,同年获得德意志联邦共和国十字勋章;2018年,余隆又被授予香港演艺学院荣誉博士学位。
左章(9月2日)
左章是一名富有想象力和感染力的演奏家,在年轻一代的钢琴家中独树一帜。被形容为“充满激情和魅力,绽放着年轻的光彩”(《中国留声机》),她的音乐诠释和传达能力被赞誉为“把我们带到另一个现实……明亮,富有表现力,走向极限”(《比利时公共广播公司》),同时她成熟的创造力被誉为“纯粹艺术之强大,激情和扣人心弦的代表”(《洛杉矶时报》)。 最近几个乐季的亮点包括由尼姆·耶尔维执棒,与爱沙尼亚国立交响乐团合作乐季开幕音乐会;与中国爱乐乐团亮相北京音乐节;由帕沃·耶尔维执棒,与英国爱乐乐团在伦敦皇家节日大厅演出;与香港管弦乐团的两次合作,以及参与上海交响乐团全套贝多芬钢琴协奏曲、全套圣桑钢琴协奏曲项目。在新冠疫情期间,左章在中国和新加坡进行独奏音乐会巡演,2021年8月在著名的琉森音乐节上首次演出独奏音乐会。在22/23乐季,左章重返美国阿斯本音乐节,在布里瓦德音乐中心夏季音乐节和法国比亚里兹钢琴音乐节上演出;与北卡罗莱纳交响乐团、伊利诺伊交响乐团、斯洛伐克爱乐乐团、捷克雅纳切克爱乐乐团、香港管弦乐团、上海交响乐团、中国爱乐乐团、广州交响乐团等国内外乐团合作。 在过去的乐季中,左章在苏黎世和上海国际艺术节上与苏黎士音乐厅管弦乐团合作演出《李斯特第一钢琴协奏曲》,在香港国际艺术节上与日本NHK交响乐团合作演出《拉威尔G大调钢琴协奏曲》;这两个项目都由帕沃·耶尔维执棒。除此之外,左章还频繁与世界著名乐团合作,包括BBC交响乐团、BBC爱乐乐团、BBC威尔士国家管弦乐团、RTÉ国立交响乐团、伦敦爱乐乐团、皇家利物浦爱乐乐团、比利时国家交响乐团、巴塞尔交响乐团、博鲁桑伊斯坦布尔爱乐乐团、马其顿交响乐团、华沙爱乐乐团、克里斯蒂安桑交响乐团、图尔库爱乐乐团、日本NHK交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、旧金山交响乐团、明尼苏达交响乐团、辛辛那提交响乐团、西雅图交响乐团、美国帕萨迪纳交响乐团等。 左章频繁合作的著名指挥包括玛琳·艾尔索普、瑞恩·博格曼、乔纳森·布洛克森姆、夏尔·迪图瓦、阿隆德拉·帕拉、多明戈·欣多延、米歇尔·耐斯特洛维茨、准·马寇尔、杨·帕斯卡·托特里耶、帕沃·耶尔维、尼姆·耶尔维、克里斯多夫·昆茨、朱利安·拉赫林、罗伯特·特雷维诺、余隆、张弦等。 左章成功举办了在伦敦威格莫尔音乐厅、鹿特丹多伦音乐厅、华盛顿肯尼迪艺术中心、纽约林肯艺术中心、温哥华独奏会协会和飞跃演奏香港等的独奏会。左章受邀参加多个音乐节的演出,包括意大利MiTo音乐节、美国吉尔摩音乐节(密歇根州卡拉马祖)、美国拉维尼亚音乐节、德国布里瓦德音乐中心夏季音乐节、瑞士琉森音乐节、美国阿斯本音乐节、法国比亚里茨钢琴音乐节和英国牛津SJE艺术家系列。2013-2015年,左章作为“BBC新一代艺术家”参与乐季演出。2014年,她受邀参加BBC逍遥音乐节,在皇家阿尔伯特音乐厅进行演出。 左章是一位充满热情的室内乐演奏家,也经常与小提琴家柳爱莎和大提琴家纳瑞克·哈克纳扎里安共同组成的Z.E.N.三重奏演出。三重奏2019年10月首次在美国进行巡演,并常在世界范围进行巡演。2022年夏天,Z.E.N三重奏赴澳洲进行了10场音乐会的巡演,2023年夏天将在亚洲巡演。 在2019年10月,左章签约环球音乐后的首张专辑由古典厂牌德意志留声机DG发行,与帕沃·耶尔维和英国爱乐乐团合作录制的《拉威尔G大调钢琴协奏曲》和《李斯特第二钢琴协奏曲》;2022年5月,左章与环球合作的第二张独奏专辑《旅行岁月》由Decca厂牌发行,专辑中收录了瓦格纳、勋伯格和李斯特的作品;2023年2月,左章与小提琴家宁峰共同录制的最新专辑《勃拉姆斯钢琴与小提琴奏鸣曲》由荷兰Channel Classics唱片公司发行。 左章五岁时开始在德国接受音乐训练。回到祖国后,她成为全国最受追捧的年轻艺术家之一,与中国领先的交响乐团合作,并与之保持密切联系。在深圳艺术学院随但昭义完成钢琴学习后,左章受邀在伊斯曼音乐学院的Nelita True以及茱莉亚音乐学院的Yoheved Kaplinsky和Robert McDonald的指导下继续深造,并获得了梦寐以求的Petschek钢琴奖。左章在中国第一届国际钢琴协奏曲比赛,吉娜·巴考尔国际艺术家钢琴比赛和克莱涅夫国际钢琴比赛中获得一等奖。她还是2013年伊丽莎白女王比赛的获奖者。左章曾跟随莱昂·弗莱舍在皮博迪音乐学院学习,并继续接受阿尔弗雷德·布伦德尔的指导。
鲍杨(9月3日)
鲍杨(1991年)是一位钢琴家、作曲家和跨媒介艺术家,工作生活于北京与纽约。他在茱莉亚音乐学院附中学习钢琴演奏,并在新英格兰音乐学院获得钢琴演奏本科和硕士学位。鲍杨既在古典音乐领域内有卓尔不群的成就,又具备复杂的知识结构和跨语境的创造力,来介入当代艺术,通过声音装置、现场演出、作曲及影像,创造多感官的艺术体验。鲍杨将其“永久音乐”的作曲概念运用在他的大型声音装置中,让无限时长的空间音频作品通过偶发的组合,触发金属装置的震动,将自然环境和建筑物转化为巨型的空间性声音景观。他多感官的“物理性音乐”以古典音乐和后人类极简主义为灵感,将丰富的情感凝练成诗性的寓言和肢体性的视听体验。 鲍杨曾荣获 Maria Manetti Shrem作曲家奖、《罗博报告》年度青年艺术家奖,并被《福布斯》评为中国最具影响力的青年艺术家。他的作品曾被重要艺术机构收藏和展出,包括Hyperdrive(The Donum Estate,美国加州,2022)、超声物(油罐艺术中心,上海,2021)、 Hear A Century Ahead(原英国驻沪总领事馆,上海,2021)、末日告解(歌德学院,波士顿,2022)、午夜魑魅(Cc基金会,上海,2021)。他多次与迪奥、路易十三等国际品牌合作艺术品委任项目,也经常获得苹果音乐等音乐平台的首页推荐,他为贺岁档电影《雄狮少年》创作的钢琴幻想曲 《小猫骑士》 等。他频繁亮相于享誉乐坛的演出场地和音乐节,比如中国国家大剧院、美国纳帕谷音乐节、费城金梅尔表演艺术中心、纽约林肯中心、波士顿乔丹音乐厅、北京中山音乐堂等。他近期的古典音乐演出包括拉赫玛尼诺夫帕格尼尼主题变奏曲、肖邦第一钢琴协奏曲(中国爱乐乐团音乐季)。
王致仁(9月3日)
《留声机》杂志评价:“王致仁以令人目眩的技艺将这些充满挑战的作品逐一打磨,而他所表达的诚意更加震撼人心。” 出生于中国香港地区的钢琴家王致仁现居柏林,他所擅长的曲目范围从早期巴洛克音乐到21世纪新作,以其胆识与眼界牢牢抓住了他的听众。 今年推出的全新专辑《SWING!》,糅合拉威尔和谢法斯曼的爵士音乐元素,与伦敦交响乐团和孔兹合作灌录,由Platoon/Apple Music发行。《李斯特变奏:歌剧幻想曲》是王致仁广受好评的首张专辑,由LINN唱片发行,其中收录的改编作品都由他自己亲自编辑并补完,这张唱片被匈牙利的李斯特学会授予第40届李斯特国际唱片大奖。在最近发行的第二张专辑中,他将巴赫的《哥德堡变奏曲》与布索尼版本的同一作品以他自己的方式组合为一体。 王致仁应邀与香港管弦乐团合作演出,并在布达佩斯的李斯特音乐学院与多瑙·欧布达管弦乐团合作,在匈牙利首次上演托马斯·阿德斯的钢琴协奏曲。2022年下半年他在亚洲、德国和法国多地举行演出。长篇音乐会电影《加演》以2021年春天他应中国香港地区飞跃演奏音乐节邀请举办的独奏音乐会作为主要题材,现已经在他所出生的这座城市公映。 在过去几年中,王致仁在多个国际音乐节上首度亮相,由此获得了国际关注,包括法国迪纳尔国际音乐节、香港艺术节和新加坡国际钢琴节,他仍然是这些音乐节的常客。他曾在萨尔茨堡的莫扎特夏季国际学院中获奖,并在伦敦魏格摩尔音乐厅首度登台,以一整场李斯特作品作为他的独奏会曲目。 王致仁在其出生地中国香港地区开始了他的音乐教育,他在12岁时移居英国,跟随诺玛·费希尔学习,随后在伦敦皇家音乐学院跟随克里斯托弗·埃尔顿学习。他对作曲也深感兴趣,并为此在普鲁士科夫国际音乐家研讨会上向托马斯·阿德斯求学,也曾在巴黎作为纳吉·哈基姆的私人学生学习对位法。这些接触在王致仁的音乐历程中留下了深刻的印记。最近,在利希慎基金会的慷慨支持下,他于伦敦皇家音乐学院获得了博士学位,研究对象是布索尼。 《海峡时报》评价:“钢琴家式的狂暴混乱令人瞠目结舌,痛彻骨髓……而传奇也从此诞生。”
鞠小夫(9月4日)
鞠小夫被颁为奥地利-中国首任音乐文化大使、萨尔茨堡旅游文化大使,珠江钢琴首位签约演奏家,以及新加坡首都艺术学院访问艺术家。 他的得奖经历包括第八届亚洲钢琴总决赛(吉隆坡)金奖和众多比赛奖项。他同时也赢得过肯尼斯·M、约瑟芬·J·毕舍尔、马丁·卡宁和伯纳德·塞林格的音乐奖学金。并在国际奥委会第二届青年运动会和萨尔茨堡博艺节上担任开幕式独奏家。世界著名钢琴大师约尔格·德慕斯评价鞠小夫为“具有非凡才华和自然深度的钢琴家”。 鞠小夫近年演出季包括在上海音乐厅、法国枫丹白露宫和纽约茱莉亚音乐厅的独奏音乐会;分别与中国爱乐乐团、维也纳霍夫堡交响乐团、贵阳交响乐团和西安交响乐团合作协奏曲,在上海夏季音乐节与新古典室内乐团合作菲利普·格拉斯第三钢琴协奏曲(中国首演)、以及在纽约林肯中心中国当代音乐节作为钢琴独奏与巴德当代交响乐团演出叶小纲第二交响乐(美国首演)。 他曾在中国国家大剧院、北京音乐厅、北京保利剧院、中山音乐堂、上海音乐厅、上海大剧院、上海东艺、上海交响乐团音乐厅等重要音乐厅演出,独奏演出还有纽约、维也纳、萨尔茨堡、阿斯本、洛杉矶、吉隆坡、中国香港地区、南京、广州、成都、济南、兰州、长春,及日本、挪威、克罗地亚、新加坡等地。自14岁与上海爱乐乐团首次合作钢琴协奏曲以来,他曾与北京交响乐团、中央歌剧院交响乐团、上海歌剧院交响乐团、俄罗斯克麦罗沃国立交响乐团、天津歌舞剧院交响乐团、江苏交响乐团、香港青年爱乐乐团、日本群马青年交响乐团等成功合作。是江苏交响乐团、香港青年爱乐乐团、吉林大学交响乐团和南京大学交响乐团的“驻团钢琴演奏家”。 鞠小夫四岁习琴,先后师从毛晓露和钢琴家徐军,2015年专业免试考入上海音乐学院附中跟随系主任周挺教授学习,2022年获得纽约茱莉亚音乐学院本科文凭,同年以优异成绩考入茱莉亚音乐学院研究生部,跟随系主任、钢琴大师Yoheved·Kaplinsky教授学习至今。 他的第一本诗集《在寻找春天遗骸的路上》2019年由上海文艺出版社出版。
王雅伦(9月4日)
王雅伦是华裔00后新生代青少年钢琴演奏家,被《旧金山纪事报》描述为“拥有无法忽视的未来”。她在六岁那年参加了第三届北京国际钢琴音乐节,登上国家大剧院音乐厅的舞台,与指挥家张国勇执棒的深圳交响乐团合作演出海顿《D大调钢琴协奏曲》。从那时的闪亮亮相之后,雅伦不断与更多的国内外一线乐团和著名指挥合作,其中包括:中国爱乐乐团、国家大剧院管弦乐团、深圳交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、香港管弦乐团、以色列爱乐乐团、纽约爱乐乐团、英国爱乐乐团、温哥华交响乐团、墨西哥青年交响乐团等。她先后合作过的指挥家包括:祖宾·梅塔、古斯塔沃·韦伯、余隆、张国勇、吕嘉、杨洋、朱其元等。 2010年,王雅伦在中国厦门鼓浪屿举办的《全国第二届少儿钢琴展演比赛》中获得了幼儿组金奖;2014年在日本举办的第十五届亚洲肖邦国际钢琴比赛上荣获B组金奖。至今她已在多个国家和地区进行过演出,包括:俄罗斯、芬兰、意大利、瑞士、以色列、美国、新加坡、日本、中国大陆以及中国台湾地区和中国香港地区等。她九岁时由荷兰唱片发行公司Channel Classics录制了其个人首张CD专辑,唱片上市不久便获得国际媒体的好评及关注。此专辑曲目涵盖了莫扎特、肖邦、李斯特、普朗克、肖斯塔科维奇、谭盾和但昭义等作曲家的作品。 在2016/17乐季,她受中国爱乐乐团之邀请,参与了包括温哥华、旧金山和洛杉矶的北美巡回演出,演绎贝多芬《第一钢琴协奏曲》;与上海交响乐团合作,在上海和台北再次演出了该作品;作为年龄最小的受邀钢琴家参加由音乐总监余隆执棒的广州交响乐团在意大利第54届布雷西亚与贝加莫国际钢琴艺术节上的音乐会,演绎门德尔松《G小调第一钢琴协奏曲》。2017年5月,应以色列爱乐的邀请,由指挥家祖宾·梅塔执棒,在特拉维夫、耶路撒冷和海法巡回演出四场门德尔松《G小调第一钢琴协奏曲》;随后与指挥家余隆和香港管弦乐团合作在香港和深圳演出;紧接着与指挥家张国勇执棒的青岛交响乐团合作演出了格里格《A小调钢琴协奏曲》。在2017/18乐季,王雅伦首次与纽约爱乐乐团以及英国爱乐乐团合作,演奏贝多芬《C小调合唱幻想曲》,并再度与广州交响乐团和昆明聂耳交响乐团合作。 近年乐季的亮点包括:2019年5月3日,王雅伦与钢琴家阿格里奇合作,与指挥家夏尔·迪图瓦执棒的上海交响乐团演出圣-桑《动物狂欢节》;同年10月1日,王雅伦应邀参演天安门广场举行的庆祝中华人民共和国成立70周年庆典演出。2020年1月王雅伦应邀与中国爱乐乐团在布达佩斯、索菲亚、贝尔格莱德、布加勒斯特进行巡演;同年11月,王雅伦与青年指挥张橹执棒的上海交响乐团合作演出莫扎特《A大调第二十三钢琴协奏曲》;12月20日,王雅伦与一众活跃在乐坛的顶尖艺术家在上海黑石第三空间参加黄标现场的中国启幕盛典演出。2021年1月,王雅伦与张洁敏执棒的上海交响乐团演绎贝多芬的《C小调第三钢琴协奏曲》;同年7月10日在2021上海夏季音乐节开幕音乐会上,王雅伦、罗维与由余隆执棒的上海交响乐团带来莫扎特的《降E大调第十双钢琴协奏曲》;7月16日,在广州交响乐团2020/21乐季闭幕音乐会上,与音乐总监余隆执棒下的广州交响乐团演绎马勒《第四交响曲》。2022年11月12日,王雅伦参演2022太古「港乐·星夜·交响曲」户外大型庆典音乐会,与指挥家余隆执棒的香港管弦乐团演绎拉赫玛尼诺夫《帕格尼尼主题狂想曲》。 王雅伦四岁开始学习钢琴,2010年师从著名钢琴教育家但昭义教授,2016年小学毕业后离开中国,前往美国波士顿,师从刘孟捷教授。2018年,王雅伦考入美国朱莉亚⾳乐学院预科班,师从卡普林斯基教授;2020/21学年起跟随罗伯特·麦克唐纳德。2022年考入美国朱莉亚音乐学院,继续师从罗伯特·麦克唐纳德。
中国爱乐乐团
与新千年共同肇始的中国爱乐乐团已走过了二十余年的历程。伴随着中国的高速发展,这个年轻的交响乐团在音乐舞台上甫一出世,便赢得海内外极大的关注。二十余年走来,实现了乐团创建者们为自己确立的“中国一流,亚洲前列,世界著名”的既定目标,完成了历史性的提升和跨越。在新的世纪,世界见证了中国经济迅速崛起的奇迹,也认同了中华民族在艺术发展和文化复兴上蕴藏着的无限能量,中国爱乐乐团的成长就是一例明证。 中国爱乐乐团交出的答卷有着醒目的标记:200, 9年春天,英国《留声机》杂志评出“世界十大最具影响力的乐团”,中国爱乐乐团与柏林爱乐乐团、伦敦交响乐团、纽约爱乐乐团等一起榜上有名。 这份答卷建立在这样的基础上:十九年间,中国爱乐乐团已举行了包括交响乐、歌剧、清唱剧、戏剧配乐、芭蕾音乐、室内乐、音乐剧、影视音乐、多媒体音乐、与中国民族乐器相结合的各类音乐等多种艺术形式在内的千余套音乐会,演奏了近三千部作品,观众累计百余万人,国内、国外巡演行程约计百万公里,相当于环绕地球20余圈。 在中华民族伟大复兴这样一个阔大雄奇的背景下,纵览中国爱乐十九年种种业绩成就,我们才能理解中国爱乐乐团的发展,才能认识到在中国大地上,有这样一批艺术家和管理者以无比炽热的激情和真诚执着的信念、坚忍不拔的毅力,凝聚起各界的力量,努力实践着自己的理想,从而使中国交响乐事业走上了职业化的路径。
9月2日 交响舞曲,作品45 拉赫玛尼诺夫 曲 D小调第三钢琴协奏曲,作品30 拉赫玛尼诺夫 曲 钢琴:左章
9月3日 帕格尼尼主题狂想曲,作品43 拉赫玛尼诺夫 曲 钢琴:鲍杨 G小调第四钢琴协奏曲,作品40 拉赫玛尼诺夫 曲 钢琴:王致仁
9月4日 升F小调第一钢琴协奏曲,作品1 拉赫玛尼诺夫 曲 钢琴:鞠小夫 C小调第二钢琴协奏曲,作品18 拉赫玛尼诺夫 曲 钢琴:王雅伦
*以上内容(包括演出时间、阵容、节目及演出票价等)可能变更,以最终演出为准,仅供参考。 |